３２時間管楽器の為のキーボードプログラム
氏名（Mr. Keiichi Ohashi）年齢（５１才）楽器（フレンチホルン）演奏歴（３８年）
sonicのプログラム修了経歴
（気ままコース、コード系、イメージフィンガリング、Improvisation I & II、Ear Training I & II、イメフィンアプリ）
お住まいの地域（さいたま市）
あっという間に終わった様に感じています。
毎回毎回ホームワークをこなして来て下さるのでスムースにプログラム内容をこなす事が出来ました。
とても良い出来だと思います。修了おめでとうございます！祝！！！
プログラムの大きな流れは、下記の通りです。
それぞれの感想やエピソードがありましたら宜しくお願い致します。
①１２キー移動ド相対音感でキーボードが弾ける為のトレーニング
コード系でも取り上げられた内容でしたが、
以下の質問項目にも直結することなのであらためて初心に戻って取り組みました。
自然体で受講して頂いたのでスムースにインストールする事が出来ました。
ご協力有難うございました。礼。
移動ドの階名で歌いながら弾けるかどうかが上達の鍵となります。
取り分けベースラインを弾く際にそれが強く求められました。
祝！そうですね、コード系プログラムから移動ド相対音感を基本としてインストールを重ねていますので
キーボードを弾く際にもそれが最強のツールに様変わりする訳です。
②コードネームを見てとっさに弾ける為のトレーニング
歌いながら構成音の簡単な順に体感するので安心できます。
音楽は全て唄えて体感して耳で心で感じながら身に付ける事が王道です。祝！
コード系である程度は体感しましたが、さらに踏み込んだ内容まで到達します。
祝！実際に曲全体のカラオケをノンストップで３コーラス（３回リピート）弾ける段に達すると色々な事に気付き始めます。
③アーティスティックにヴォイシングする為の思考回路をマッピングしてインストール
高度な内容についてはストレス軽減のためにキーボードを離れ、紙上訓練に切り替えます。
sonicの特色で、
白紙にアーティスティックな音の流れをマッピングする技術を使う事によって、その思考回路を脳にマッピングします。
そこで得られた成果をあらためてキーボードで体感することで自信につながります。
マッピングされた思考回路のまま、脳は指にコマンドし楽器を操れる。という道理を実行します。
④自分の為のカラオケを作る実地演奏
今回取り組んだ作品は以下の通りです。
随分沢山出来ましたね、おめでとうございます！祝。
Meditation
The Days of Wine and Roses
In Your Own Sweet Way *
Stella by Starlight *
All the Things You Are
Autumn Leaves
The Girl from Ipanema
Body and Soul *
末尾にアスタリスクを付けた作品は全く初めて取り組んだものでした。
専門楽器がホルンの方でしたので、ホルンが美しく演奏できる曲を選びました。祝！
自分でオケ作りが出来ると本来の楽器でも演奏したくなります。
それ以外については過去にインプロで取り上げられたものでした。
普段演奏する楽器ではコード進行が演奏できません。
キーボードを演奏することで作品の背景、ひいては作者の心情を知ることになります。
おめでとうございます！上記のご感想はプログラムの成功を意味します。礼！
⑤左手のベースラインについて（ブラジル系）
構成する音自体は簡単でも、音楽の持つグルーヴ感を出すことが求められました。
祝！「音ひとつでも心が相手に伝わる様に」を心がける思考回路をインストールします。
⑥左手のベースラインについて（Jazz walking bass line）
取りあえずのベースラインはルートと5thがあれば出来ますが、
さらに音を足してウォーキングベースにするためには左手でコードトーンを弾けることやメロディー創作も要求されます。
ある意味究極の創作かもしれません。
冒頭の情報のとおり、事前に コード系、インプロ・プログラムを修了されているので、
この段では自由にアドリブが出来る事が大前提の内容になります。祝！
⑦カラオケの左右バランス、演奏のタッチについて
必然的に利き手のタッチが強くなるので、左手のタッチを強くして右手のタッチを抑制することを意識しました。
どんな音楽でも、多くの情報量を持つベースラインを聴かせることが優先されます。
事と次第によっては右手の構成音の一部あるいは全部を省略出来ます。
その道理を自ら理解するには、コード系＋インプロ・プログラム の思考回路が必須となります。祝！
⑧管楽器のとのデュオという想定で、アーティスティックに伴奏する総まとめ
この段に至るまでにあらゆる訓練を重ねますが、最終的には自分なりの信念を持って取り組むことが大切です。
そうすることで積み重ねたことを創造的に活かすことができ、音楽の深い世界にのめりこめます。
仮に演奏する技術があったとしても、音楽に対する意志が希薄だと成果は発揮できません。
Believe in yourself.
とは言ったものです。
はい。どのプログラムも共通する最終的な目的は、
お手本は「自分が思い描く理想」という事に気付くところがsonicの最大の特徴です。
若き日のマイルスがピアノが弾ける様になってから急激に演奏が上手くなった様に、
恩師のPhil Woods 氏もピアノが弾ける事は必須だと仰っていました。
曲の理解が一段と深くなり、曲を料理するという発想に思考回路が進化します。
又、自分の為にカラオケが作れる様になるので、自由に練習が出来る様になります。
最後に、
キーボードでコード進行がアーティスティックに弾けない、１２キーで弾けない悩みをお持ちの方々に
メッセージをお伝えください。礼。
リサーチメールや最初のレッスンでキーボード演奏技術の到達度確認があると思っていましたが、
そういうものは一切ありませんでした。
ゼロから始めて必然の順にインストールを始めます。
各項目ごとに早く出来てしまった場合は更に正確性とスピードを養います。
根本的なことを易しく面白く深く体感できるので、
誰でも安心して受講できます（案内の通り、コード系を受講することは必須です）。
とても理想的な受講手順だと思います。祝！
回が進むにつれて受講者に合わせた課題が与えられることも大きな特徴です。
はい。専門楽器の特性に合わせて美しく奏でられる曲を選曲します。
単にコード進行が弾けるだけにとどまらず、音楽を多角的に捉える絶好のレッスンです。
ですね、そう思います。祝！
アンケートのご記入有難うございました。 沢村